Gala 70 aniversario de Plácido Domingo

A veces parece que el mundo de la ópera se divide entre "Dominguistas" y "Antidominguistas", o eso es lo que nos quieren hacer creer algunos. Me niego. Existe un grupo de aficionados , entre los que servidora se encuentra, a los que les gusta mucho Domingo en determinados personajes y en otros, pues como que no. Y también creo que en los últimos años, está haciendo cosas que no debería hacer, como por ejemplo, recurrir a papeles de barítono para seguir añadiendo rôles a la larguísima lista de personajes interpretados por el gran Domingo (porque sí, es grande). Que Plácido está a la vuelta de todo y puede hacer lo que le venga en gana, nadie lo discute, pero a veces parece que está prohibido valorar negativamente esos experimentos. En fin. ¡Ojalá tuvieramos en la actualidad un tenor como el Domingo, de los años 70!

Pero hablemos de la gala homenaje. Una gala en la que se echaron de menos muchos nombres... Y en los que sí estuvieron presentes muchos ganadores de Operalia, y algunos que no actuaron como Aragall, Elena Obratzova y Angela Gheorghiu. El programa fue el siguiente:

Primera Parte

Freudig begrüßen wir die edle Halle - Tannhauser - Coro y Orquesta del Teatro Real
Da geht er hin - Der rosenkavallier - Deborah Polaski
Ich sah das Kind an seiner Mutter Brust - Parsifal - Angela Denoke
Du bist der Lenz - Die Walküre - Anja Kampe
Au fond du temple saint - Pescadores de Perlas - Paul Groves y Bryn Terfel
Obertura - La Forza del Destino - Orqhesta Teatro Real
Credo in un Dio crudel - Otello - Juan Pons
O don fatale - Don Carlo - Dolora Zajick
Te Deum - Tosca - Bryn Terfel y Coro del Teatro Real

Segunda parte

Va pensiero - Nabucco - Coro y Orquesta del Teatro Real
Ella giammai m'amo - Don Carlo - René Pape
Qual fiamma avea nel guardo! - Pagliacci - Inva Mula
Nemico della patria - Andrea Chenier - Lado Atanelli
Sola, perduta, abbandonata - Manon Lescaut - Ainhoa Arteta
L'alba separa dalla luce l'ombra - Tosti - José Bros
Meine lippen sie kussen so heiB - Giuditta - Sonya Yoncheva
Tres horas antes del dia - La marchenera - Ana María Martínez
Madamina il catalogo e questo - Don Giovanni - Erwin Schrott
PLA-CI-DO (regalo de Tan Dun, estreno absoluto)
Tutto nel mondo è burla - Falstaff - Maite Alberola, Lado Atanelli, Raúl Gimenez, Paul Groves, Xavier Moreno, Inva Mula, Natascha Petrinsky, Juan Pons, Dolora Zajick, Miguel Ángel Zapater, Coro del Tetro Real.

De la primera parte, destacaron sobre todo La Zajick con su O Don Fatale, pese a un apurillo al final del aria; Terfel tanto en el duo de Pescadores como en el Te Deum y sorprendentemente bien Juan Pons en el Credo de Iago.

La segunda parte del concierto, comenzó con Pape y su aria de Felipe II. Pape sólo anduvo cómodo por el centro, rebuscando graves en la zona de abajo que no encontró (evidentes cambios en la voz, cuando engolaba y cuando dejaba de engolar), e intentó medias voces que no siempre salieron. Mula, perdidísima como Nedda. Arteta, pese a la evolución de su voz, de su sentimiento y emoción en Manon Lescaut, no puede cantarla; carece de los graves necesarios y la voz sufrió en la mayoría de subidas al agudo en el que se le descontrolaba el vibrato. Bros no está para cantar, ni Percy , ni Tosti, ni mucho menos el Rodolfo de Bohème, como le comentó a Albert Garceran en una entrevista. Ayer rozó el gallo en la canción de Tosti al querer dar un La; y es que esa voz está abierta y eso no se puede achacar a un resfriado. Sonya Yoncheva, una mezcla de Yoryu y Netre y última ganadora de Operalia, muy bien en la opereta. Y Erwin, salvo algún engolamiento, mejor que las últimas veces que lo he escuchado, aunque es de juzgado de guardia cómo terminó el aria. Lo de Tan Dun, pa´el que le guste

La sorpresa final para Plácido, fue la intervención de Teresona (showomantotal!!!!) que hizo emocionar a Plácido y al que le cantó el "Happy Birthday" a lo Marilyn.

Entrevista a Plácido Domingo, realizada por Iñaki Gabilondo: http://www.megaupload.com/?d=ZBDMSLHW
Primera parte de la Gala: http://www.megaupload.com/?d=LOQOTCPL
Segunda parte de la Gala: http://www.megaupload.com/?d=YLQDC3E1

Pass: zerlinetta

Ay, ay, ay

Leo en Parterre lo siguiente:

La Cieca hears that Placido (”Simon Boccanegra is the only baritone role I’m interested in singing”) Domingo is going to expand his repertoire yet again, to Athanaël in Thaïs, sometime in 2012. The role after that, La Cieca hears, will be eponymous, but as of now the title is known to only a few chosen people.

La Cieca se equivoca. Plácido, ya cantó anteriormente de barítono, como  Vidal de Luisa Fernanda. O quizás, Plácido si que dijo eso, y en este caso se contradice..., o es que yo no lo entiendo . Pero no pasa nada, no sería la primera vez, porque yo pensaba que era tenor... y a lo mejor ya no lo es, pero ahora va a cantar Cyrano en San Francisco, y es un papel para tenor... ¡qué lío!


Vídeo de ClassicalTV
Ay, ay, ay. Claro que, Athanaël (barítono)  tiene más importancia que Nicias (tenor)...

Mmm... ¿y dónde?

¿?
Vídeo de holograficbrilliant

Angela Gheorghiu=Florero

Vídeo de telemadrid

Eso es lo que el entrevistador (no pongo "periodista", porque desconozco si el elemento encargado de hacer la entrevista tiene la carrera...) ha considerado que era la soprano rumana, Angela Gheorghiu, en el directo para Telenoticias 2, de hoy. (Del minuto 55, hasta el final del vídeo) .

Si la noticia era Plácido Domingo y exclusivamente se quería informar sobre él (cosa que no dudo, puesto que no se han mencionado nada de las representaciones del primer reparto del Simon Boccanegra, que ya se ha estrenado en el Teatro Real de Madrid) y no le piensas preguntar ABSOLUTAMENTE NADA, no la lleves. Porque para bien o para mal (esto ya es cuestión de gustos) Angela Gheorghiu, es una de las sopranos más importantes de la actualidad y no creo que tenga que aparecer como objeto decorativo de nadie, en una entrevista. Porque eso es lo que ha sido durante los 5 minutos que dura la entrevista.

Para el entrevistador, le recomiendo que si quiere "adornar" sus entrevistas en el Real, le aconsejo que se de un paseíto por el teatro que hay tapices muy bonitos y que seguro que dan muy bien en cámara.

La Gran Vía

Tal día como ayer, pero de 1910, comenzaban las obras para el nacimiento de La Gran Vía  madrileña, en presencia del alcalde, de Alfonso XIII y del presidente Canalejas. Con lo que hoy, La Gran Vía tiene 100 años y un día, y se realizan los actos para celebrar este cumpleaños.

Una calle que se ha convertido en un símbolo de la ciudad, es "La Calle de Madrid" y que además, tiene su propia zarzuela (o como reza el título original de lal obra: "Revista lírico-cómica, fantástico-callejera en un acto" ) compuesta por Chueca y Valverde. Y creo que es una buena forma de homenajear a la centenaria, el escuchar "su zarzuela". Vamos con ello:

Las calles y plazas se han citado en los salones de Doña Municipalidad para asistir al nacimiento de una Gran Vía. Introducción y Polca de las Calles: "Somos las calles, somos las plazas"



Aparece en escena el Caballero de Gracia, armando revuelo y entonando su vals, en presencia del resto de calles


A las afueras de Madrid, la criada Menegilda se lamenta de la desgraciada situación del servicio doméstico. Tango de Menegilda: Pobre chica la que tiene que servir...


Y es replicada por su ama, Doña Virtudes: Pobres amas las que tienen que tienen que sufrir...


Entra el Barrio de la Prosperidad pidiendo limosna, luego el Barrio del Pacífico buscando pelea y por último el Barrio de las Injurias blasfemando. Al poco aparecen los Ratas que se enorgullecen de su oficio, llegando a escapar de las trampas de la autoridad. Jota de las ratas


En la Puerta del Sol, unos marineritos, representantes del Asilo Naval de Barcelona, cantan sus andanzas por la capital: Somos los marineritos


En la Travesía, aparece el Eliseo Madrileño, un salón de baile popular. Chotis del Eliseo: "Yo Soy el Elisedo"


Don Comadrón anuncia el alumbramiento de la Gran Vía, para ¡el 30 de febrero!. Todos se unen a la celebración desfilando a ritmo de marcha. Marcha y desfile general.


La versión musical que he utilizado es la de la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid, dirigidos por el maestro Miguel Roa, que tiene el siguiente reparto:

• Caballero de Gracia: Plácido Domingo
• Menegilda: Milagros Martín
• Dña. Virtudes: Marta Moreno
• Rata 1º: Ricardo Muñiz
•  El Rata 2º: Francisco Matilla
• El Rata 3º: Miguel Sola
• El EIiseo madrileño : Mª José Montiel

Operalia 2009

Así está el patio...



-Primer Premio voz masculina: Alexey Kudrya. Tenor (Rusia)

Vídeo de dbarnov

-Primer Premio voz femenina: Julia Novikova. Soprano (Rusia)

Vídeo de orfnos

-Premio CulturArte: Arnold Rutkowski. Tenor (Polonia)

Vídeo de air72

-Premio de Zarzuela, voz femenina: Angel Blue, soprano, EE.UU.
-Premio de Zarzuela, voz masculina: Dimitrios Flemotomos, tenor, Grecia

El resto de premiados en la web de OPERALIA

Plácido Domingo habla del Teatro Real y del Palau de Les Arts

En una entrevista en el diario Levante :

-El Teatro Real vive momentos de cambios. ¿La elección de Mortier como nuevo director artístico es la más adecuada o es un riesgo?
-Caray, qué pregunta. Pero bueno, este tema hay que hablarlo porque se trata del teatro de mi ciudad y me preocupa. El Real ha tenido tres directores desde que se abrió y los tres lo han hecho bien. El Real significa mucho para los aficionados y para los cantantes. Tiene un ambiente y un personal extraordinario. Se ha formado una familia. En el Real un artista siempre se siente bien tratado.   Hay un equipo, una orquesta y un coro extraordinario y tres direcciones que lo han llevado muy bien. El teatro está a punto. Mortier es un hombre que sabe de teatro, pero no ha aprovechado todo lo que sabe de él.
-¿ A qué se refiere en concreto? ¿No le gusta o teme que traslade a Madrid una gestión que siempre ha levantado polvaredas?
-Mortier ha aprovechado a veces el esnobismo y otras el escándalo. En Madrid están cantando los mejores cantantes del mundo y Mortier no se preocupa de los mejores cantantes. Creo que lo puede hacer bien, pero ha de cambiar de idea. No digo que todas las óperas deban ser populares o que se tenga que hacer siempre el verismo. Pero sí hay que buscar cierto equilibrio entre equipo y dirección. De un teatro se ha de hablar por motivos de calidad, no por sus provocaciones, algo que espero que no se haga en Madrid porque no se resistirá. Y desde luego, no creo oportuno que su primera medida sea criticar al coro y la orquesta cuando son el talón de Aquiles y tienen gran calidad. Espero que cambie de ideas. Él tiene los conocimientos y la posibilidad de poder hacer un buen trabajo.
-Ya sabe que cualquier nombramiento es una decisión política.
-Pero en éste caso creo que han existido demasiados líos. El Real intentó convencer a Lissner, este escuchó otras ofertas, para acabar quedándose en la Scala. Después Mortier se ofreció a Bayreuth, firmó con la Opera City y finalmente a Madrid. Espero que, siendo como es una persona de teatro, piense que Madrid no es una ciudad fácil.
-Aquí, en Valencia, como usted bien sabe, porque conoce la trastienda del Palau de les Arts, también se esperan cambios en la dirección musical. Se va Maazel y ¿podría venir...?
-Es cierto que estoy próximo a Helga y creo que una de las cosas buenas que hizo fue contar con Maazel, Mehta y conmigo, aunque desgraciadamente mis contratos no me permiten venir todo lo que quisiera. Maazel hizo un gran trabajo formando una orquesta. Después no ha tenido el tiempo para dedicarse más a ella, pero ha formado una gran orquesta a la que habría que completar con algunos elementos más para que pueda afrontar un repertorio más amplio. En este momento todos aquellos que hemos pasado por este teatro debemos colaborar.
-No me ha contestado del todo.
- Es la Intendente del Palau de les Arts, Helga Schmidt, quien ha de buscar un director musical, o dos o quizás tres que vengan constantemente. Pero es su decisión.
-Por lo que veo propone una terna de batutas que se vayan sustituyendo y no tanto una única con todo el mando.
-Creo que el teatro está en condiciones de traer a quien quiera y eso es una ventaja muy grande. A pesar del poco tiempo que tiene de vida el Palau de les Arts goza de un gran prestigio y cualquier director de los grandes estaría dispuesto a venir. Es una ventaja muy grande. La orquesta está ahí y si cada director que viene colabora...La calidad es lo que hay que defender porque la cantidad siempre pasa a un lugar secundario.

¡Qué le gusta un himno!

Plácido Domingo graba hoy el himno de la Comunidad Valenciana, del Maestro Serrano, en el Palau de Les Arts.

En la grabación, estará a compañado por la Orquesta titular del teatro y el Coro de la Generalitat, dirigidos por el maestro Enrique García Asensio. Y se grabarán dos versiones,, una en castellano y otra en valenciano, que tienen previsto publicarse en CD y DVD.

Recordemos que esta obra del Maestro Serrano y letra de Maximiliano Tous, cumple 100 años en 2009

Schrott: D.G. en 2007

La emisora estadounidense NPR, ofrece la posibilidad de escuchar las óperas de la pasada temporada de la Washington National Opera.

En estos momentos están disponibles Don Giovanni:

* Erwin Schrott .......... Don Giovanni
* Ildar Abdrazakov ...... Leporello
* Anja Kampe ........... Donna Elvira
* Erin Wall ................ Donna Anna
* Amanda Squitieri ...... Zerlina
* Tervor Scheunemann ... Masetto
* Morris Robinson ... Commendatore
* Washington National Opera Orchestra and Chorus
* Placido Domingo, conductor

Y La Bohème:

* Adrana Damato ............ Mimi
* Vittoiro Grigolo .......... Rodolfo
* Nicole Cabell ........... Musetta
* Hyung Yun ............... Marcello
* Paolo Pecchioli ........ Colline
* Trevor Scheunemann ... Schaunard
* Jeffrey Tarr ............. Benoit
* Michael Nansel ......... Alcindoro
* Washington National Opera Orchestra and Chorus
* Emmanuel Villaume, conductor

Buon ascolto!

¿Retirada en 3 años?

Levante

Plácido Domingo fue testigo ayer del anuncio de que el Centro del Perfeccionamiento del Palau de les Arts llevará su nombre. Eso anunció el auditorio por boca del dramaturgo Justo Romero para presentar el diálogo que iba a tener lugar entre el tenor y el público. Un público al que se ganó enseguida por la sencillez que demostró, tanto al contestarle todas las preguntas, como las que antes le efectuó el crítico Gonzalo Alonso.

No era tampoco difícil que Domingo demostrara tener mucho interés por la zarzuela que es por lo que los aficionados mayormente le preguntaron. «La zarzuela ahora en España se hace mucho mejor. Ha ganado en importancia y cuando se lleva fuera también tiene éxito» . El tenor recordó que ha llevado Luisa Fernanda a Washington, Los Ángeles y en breve a Japón y que en todas partes se la piden.

Lo único que lamentaba el cantante, que estos días interpreta en el coliseo Cyrano de Bergerac , «es que los compositores eran un poco perezosos porque hay muchos parlamentos, la parte de los cómicos y poca música. Debiéran tener seis números más, pero bien presentada siempre es un éxito». Ya sabemos quién metió la tijera en la Luisa Fernanda, del Real

A quien se interesaba por si él hará un Tristán le dijo que de momento no volverá a interpretar el personaje. «Si hubiera seguido cantándolo me hubiera roto la garganta. Si Wagner no hubiera escrito el último acto de esa manera muchos tenores podríamos seguir cantándolo, pero esa obra se ha cargado a muchos tenores. La Nilson ha llegado a tener tres tenores en un sólo montaje en Washington».

Pero tal vez uno de los sueños a los que ha tenido que renunciar Plácido lo reveló ayer. Y es que no hará con George Lucas la Tretralogía de Wagner (esto sería muuuuuuuuuuuuuuuu fuerte), un sueño que tenía. «Yo lo tuve en mi cabeza, pero cuando hablé con él me di cuenta de que, aunque sólo hiciéramos una parte, de efectos especiales iba a costar un millón de dolares por minuto. Unos pocos minutos se iban a 40 millones de dólares y a éso había que añadirle la producción. El día que se haga será muy interesante».

En opinión del tenor, el mundo musical español ha crecido en 20 años un 200%. «Es más difícil encontrar a los cantantes. El repertorio se ha ampliado pero los cantantes rápidamente se introducen y se internacionalizan. Todo va muy rápido. Público hay, pero hacen falta más cantantes». Esto no fue óbice para que Plácido Domingo, que conoce bien el surgimiento de nuevas voces gracias a su concurso de Operalia, apuntara que «los artistas cada día se preparan más. Hay cantantes españoles jóvenes que te cantan bien en todos los idiomas. El único peligro es que no están vocálmente ni suficientemente maduros y acepten hacer papeles que puedan perjudicarles».

Sobre el hecho de que ahora se cante más ópera barroca y él mismo va a a hacer Damerland ¿comorrrrrrrrrrrl?, será Tamerlano amos digo yo, Plácido reveló que el repertorio se ha ampliado mucho. «El Barroco la ventaja que tiene es que se puede hacer con una orquesta pequeña y no tiene la exigencia dramática de las óperas de autores como Verdi o Wagner». Dentro de poco cantará Simón Bocanegra de Verdi otra vez. «Es un papel que me fascina. Ya sé que est á escrito para un barítono pero pensé que si lo había estrenado un tenor por qué no podía hacerlo yo. No trato de ser barítono. Como ya tengo 66 años siempre que realizó un proyecto hay otro cantante que me acompaña. Cuando se hacen planes con un artista de esa edad no se sabe si dentro de dos años podrá cantar. En dos o tres años puedo dejar de cantar, pero haré todo lo que pueda mientras pueda».

No es broma

Pero lo parece. Plácido Domingo interpretará Simon Boccanegra, sí il Dogo, no Gabriele Adorno.

Y será en 2009, en la Staatsoper de Berlín, en La Scala y en el ROH.

Domingo a llegado a una edad y a un status que le permiten hacer lo que quiera, pero ¿el Boccanegra? ¿si cantando el Vidal de Luisa Fernanda iba justito, justito?

Bueno, desde aquí suerte para Domingo y un nuevo role, a añadir a su carrera. Nunca deja de sorprendernos.

Feliz domingo, felicidades Domingo

Las grabaciones de madrugada, segunda parte

Como ya apuntaba, hace unos meses, el disco de zarzuela de Villazón junto a Plácido Domingo, es un hecho.
Lleva como título, "Gitano", y en él podremos encontrar:
-“Por el humo se sabe dónde está el fuego” de Doña Francisquita
Amadeo Vives / Federico Romero, Guillermo Fernández Shaw
-“Bella enamorada” de El último romántico (1928)
Reveriano Soutullo, Juan Vert / José Tellaeche
-“Raquel” de El huésped del Sevillano (1926)
Jacinto Guerrero / Enrique Reoyo, Juan Ignacio Luca de Tena
-“De este apacible rincón de Madrid” de Luisa Fernanda (1932)
Federico Moreno Torroba / Federico Romero, Guillermo Fernández Shaw
-“Pajarin, tú que vuelas” de La pícara molinera (1928)
Pablo Luna / Pilar Monterde, Eulalia Fernández Galván, Ángel Torres del Álamo, Antonio Asenjo Pérez
-“Canción guajira” de La alegría del batallón (1909)
José Serrano / Carlos Arniches, Félix Quintana
-“La roca fría del Calvario” (Relato) de La dolorosa (1930)
José Serrano / Juan José Lorente
-“Madrileña bonita” de La del manojo de rosas (1934)
Pablo Sorozábal / Anselmo Cuadrado Carreño, Francisco Ramos de Castro
-“No puede ser” de La tabernera del puerto (1936)
Pablo Sorozábal / Federico Romero, Guillermo Fernández Shaw
-“Ya mis horas felices” de La del soto del Parral (1927)
Reveriano Soutullo, Juan Vert / Luis Fernández de Sevilla, Anselmo Cuadrado Carreño
-“Suena guitarrico mío” [Jota de Perico] de El guitarrico (1900)
Agustín Pérez Soriano / Manuel Fernández de la Puente, Luis Pascual Frutos
-“Mi aldea” de Los gavilanes (1923)
Jacinto Guerrero / José Ramos Martín
-“Te quiero, morena” (Jota) de El trust de los tenorios (1910)
José Serrano / Carlos Arniches, Enrique García Álvarez
-“Amor, vida de mi vida” de Maravilla (1941)
Federico Moreno Torroba / Antonio Quintero, Jesús María Arozamena
-“Un gitano sin su honor” de Luna (1998)
José María Cano / José María Cano

Obsérvese, que algunas son para barítono

El disco, parece que acompañado de un DVD en el que se recogen momentos de su grabación, se pone a la venta en el mes de febrero.

The First Emperor（2）

The First Emperor (1)

Las grabaciones de madrugada

Rolando Villazón, que ha fichado por la Deutsche Grammophon, se ha visto "obligado" por su antigua discográfica (EMI) ha cumplir lo que tenía en su contrato. ¿Qué era? pues la grabación de un último disco.
Este disco ha sido grabado en Madrid durante las representaciones de Luisa Fernanda en el Teatro Real de Madrid, mejor dicho, cuando estas terminaban a partir de las 11 de la noche. ¿Qué tiene que ver la Luisa Fernanda con Villazón? ¡Sorpresa! Plácido Domingo (ESPECTACULAR como Vidal en las representaciones del Real) era el encargado de dirigir a la ORCAM, orquesta elegida para la grabación.
Las sesiones de grabación se han realizado en el Teatro Albéniz y duraban hasta las 4 de la mañana.
El disco estará compuesto por arias de zarzuela y parece que se pondrá a la venta en octubre. No sé como saldrá.